Todo lo que queda – Crítica y realización personal (audio)
Esta fue la primera de las cinco películas que Burt Lancaster y Kirk Douglas rodaron juntos a lo largo de varias décadas, entre ellas Gunfight at the O.K. Corral (1957), con Lancaster como Wyatt Earp y Douglas como Doc Holliday, The Devil’s Disciple (1959), con Laurence Olivier, Seven Days in May (1964), con Fredric March y Ava Gardner, y Tough Guys (1986). Douglas siempre aparecía por debajo de Lancaster pero, con la excepción de I Walk Alone, sus papeles eran casi de igual importancia.
Una restauración de la película se proyectó en el festival Noir City en el Castro Theatre en febrero de 2018[3][4] La película se estrenó oficialmente en vídeo doméstico por primera vez el 24 de julio de 2018[5][6][7].
Frankie Madison y Noll “Dink” Turner son socios traficantes de ron durante la Ley Seca. Se enzarzan en un tiroteo con unos posibles secuestradores tras su licor, atrayendo la atención de la policía. Los dos hombres se separan, pero no sin antes llegar a un acuerdo por el que si uno de ellos es capturado, seguirá recibiendo una parte igual cuando salga de la cárcel. Frankie es enviado a prisión durante 14 años. Cuando por fin sale en libertad, va a ver a Noll.
Thomas estaba solo Crítica | El pequeño rectángulo que pudo
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Sobre el autorSiga a los autores para recibir actualizaciones de nuevos lanzamientos, además de recomendaciones mejoradas.Jose Ignacio CarneroContenido breve visible, doble toque para leer el contenido completo.Contenido completo visible, doble toque para leer el contenido breve.Descubra más libros del autor, vea autores similares, lea blogs de autores y mucho másLeer másLeer menos
The Righteous Brothers You’ll Never Walk Alone|Reacción
Nos asociamos con fabricantes, no con marcas; con talleres, no con fábricas. Empresas independientes, artesanos y diseñadores emergentes que confeccionan prendas de alta calidad en pequeñas tiradas. Empresas equitativas que se preocupan por el bienestar de sus trabajadores y su comunidad, como nosotros.
Un viaje de telas tejidas a mano por artesanos mexicanos a hermosas prendas hechas a mano en OregonGraziano & Gutiérrez es una marca mexicano-estadounidense de ropa de trabajo y prendas de vestir que trabaja en colaboración con artesanos textiles en Oaxaca y Chiapas, México. Su objetivo se centra en la reutilización de textiles mexicanos tejidos a mano comúnmente utilizados para la tapicería o manteles para darles un uso nuevo, único y personal. G&G también pretende crear piezas que preserven y compartan el patrimonio increíblemente rico de México, al tiempo que proporciona una plataforma para que el trabajo de los artesanos brille.Buscando tener las soluciones más respetuosas con la tierra y el ser humano en cada aspecto de sus productos, todas las prendas están hechas a mano de principio a fin. Las telas se tejen a mano en telares de pedal por comunidades artesanas de Oaxaca y Chiapas (México) y, a continuación, cada prenda se corta y cose a mano en el estudio de G&G. Sólo se utilizan tejidos sostenibles desde el punto de vista medioambiental y social, que incluyen tanto tejidos de algodón hechos a mano por los artesanos con los que trabajan, como tejidos de fibras naturales compostables, como el algodón orgánico y el cáñamo.Graziano & Gutiérrez están actualmente asociados con dos comunidades artesanales en México de Teotitlán del Valle, Oaxaca y San Andrés Larrainzar, Chiapas
El santo debe caminar solo – A. W. Tozer / Clásico Cristiano
Para oír a la hastiada cantante de antorchas Kay Lawrence de Lizabeth Scott en I Walk Alone, “todas las canciones suenan igual hoy en día”. Y con sus buenas y malas historias de antihéroes, malas decisiones y mujeres fatales que, juntas, crean una melodía cinematográfica reconocible al instante, Kay bien podría haber estado hablando del género del cine negro, donde los tropos se habían establecido una década antes en su pariente más cercano: las películas policíacas de los años treinta.
Los dilemas morales sobre el bien y el mal, más evidentes en las películas de policías y ladrones o en las epopeyas de gángsters como Scarface, impregnaron también las películas con conciencia social de la época, como el melodrama policíaco de Warner Bros. Black Fury, centrado en los sindicatos, que el director de Walk, Byron Haskin, había dirigido para Michael Curtiz en 1935.
I Walk Alone, una película existencial de serie B, conoce bien las reglas del género y las adopta con tanta resignación como Frankie Madison (Burt Lancaster), que acaba de salir en libertad condicional, cuando ve sombras verticales en el suelo e informa a su amigo: “Bares, Dave, supongo que nunca me libraré de ellos”. Sin embargo, mientras Frankie observa esto con un atisbo de desesperación en la pantalla, Haskin parece haberse tomado los barrotes del cine negro como un reto para escenificar una gran huida fuera de la pantalla.